Μια μεγάλη αναδρομική έκθεση στο Bowes Museum φωτίζει την επαναστατική σχεδιαστική γλώσσα της Vivienne Westwood μέσα από ιδιωτική συλλογή. Η μόδα παρουσιάζεται ως εργαλείο προσωπικής απελευθέρωσης και πολιτισμικής ανατροπής.
Η Vivienne Westwood, η σχεδιάστρια που συνέδεσε το punk με την υψηλή ραπτική και αμφισβήτησε συστηματικά τις νόρμες της βρετανικής κοινωνίας, βρίσκεται στο επίκεντρο μιας μεγάλης αναδρομικής έκθεσης στο Bowes Museum, στο Barnard Castle της κομητείας Durham. Η έκθεση «Vivienne Westwood: Rebel – Storyteller – Visionary» επιχειρεί να αποτυπώσει όχι μόνο την αισθητική της επανάσταση, αλλά και τον τρόπο με τον οποίο η μόδα μετατράπηκε σε αφήγηση, πολιτική στάση και προσωπική ταυτότητα.
Η ιδιωτική συλλογή που έγινε μουσειακή αφήγηση
Η ιδιαιτερότητα της έκθεσης έγκειται στο γεγονός ότι αντλεί σχεδόν εξ ολοκλήρου από την ιδιωτική συλλογή του Peter Smithson, ενός καθηγητή χημείας από το Lancashire, ο οποίος αυτοπροσδιορίζεται ως «υπερσυλλέκτης» Westwood. Τριάντα χρόνια προσωπικής εμμονής μετουσιώνονται σε περισσότερα από 40 ολοκληρωμένα σύνολα, αξεσουάρ, παπούτσια και κοσμήματα, που εκτίθενται δίπλα σε έργα από τις μόνιμες συλλογές του μουσείου και δάνεια άλλων ιδρυμάτων.
Στους εκθεσιακούς χώρους κυριαρχεί ένα εκρηκτικό μείγμα από ταρτάν, βελούδινες υπερμεγέθεις κορώνες, faux-fur παλτά, «bondage» παντελόνια και εμβληματικά μποτάκια της περιόδου των Seditionaries. Η εικόνα παραπέμπει σε ένα ζωντανό αρχείο όπου κάθε ρούχο λειτουργεί ως τεκμήριο μιας αισθητικής και κοινωνικής ρήξης. Ο ίδιος ο Smithson παραδέχεται ότι πολλά από τα κομμάτια «δεν είναι για όλους», όμως επιμένει πως ο πυρήνας του έργου της Westwood είναι το παιχνίδι, η απόλαυση και η ελευθερία του να ντύνεσαι για τον εαυτό σου.
Η σχεδιάστρια ως επαναστάτρια, αφηγήτρια και οραματίστρια
Η διευθύντρια προγραμμάτων και συλλογών του Bowes Museum, Vicky Sturrs, περιγράφει τη Westwood ως μία από τις πιο τολμηρές Βρετανίδες σχεδιάστριες στην ιστορία της χώρας. Παρότι μετακόμισε στο Λονδίνο στα 17 της, «δεν έχασε ποτέ τις βόρειες ρίζες της», σημειώνει, υπογραμμίζοντας πως η αδιαπραγμάτευτη, συχνά προκλητική δημιουργικότητά της εξακολουθεί να συνομιλεί με τις εργατικές και περιφερειακές ταυτότητες της βρετανικής επαρχίας.
Η επιμελήτρια μόδας και υφασμάτων του μουσείου, Rachel Whitworth, εστιάζει στη δομική επανάσταση που έφερε η Westwood: «Έσπασε τους κανόνες του σχεδιασμού, πειραματίστηκε ατρόμητα με τεχνικές, αναλογίες και ιστορικές αναφορές. Αντλούσε από το παρελθόν, δημιουργούσε για το παρόν και παρέμενε οξυδερκής απέναντι στο μέλλον». Η έκθεση αναδεικνύει αυτήν την τριπλή χρονολογική κίνηση, παρουσιάζοντας κομμάτια που αντλούν από τον 18ο αιώνα, το βικτωριανό στυλ και το punk, χωρίς ποτέ να εγκλωβίζονται σε νοσταλγία.
Η προσωπική σχέση ενός συλλέκτη με ένα παγκόσμιο σύμβολο
Ο Smithson αφηγείται πώς, ως παιδί, είδε για πρώτη φορά τη Westwood σε τηλεοπτική εκπομπή και ένιωσε ακαριαία σύνδεση με τις «φανταστικές», όπως τις περιγράφει, σιλουέτες των μοντέλων. Αργότερα, έφηβος πλέον, σε ένα κατάστημα στο Μάντσεστερ, αναγνώρισε το λογότυπο Westwood και συνειδητοποίησε ότι αυτή ήταν η δημιουργική φωνή που θαύμαζε ασυνείδητα επί χρόνια.
Ο συλλέκτης τη συνάντησε αρκετές φορές και τη θυμάται ως «φιλόξενη, ταπεινή και προσγειωμένη», μια δημιουργό που «απεχθανόταν τη διεθνή σταρδομική περσόνα» που χτίστηκε γύρω της. Παρά την «καθημερινή» του ζωή ως παντρεμένος καθηγητής με πουκάμισο και γραβάτα, περιγράφει τη Westwood ως βαθιά προσωπική επιρροή, πηγή «χαράς ζωής» και αίσθησης ελευθερίας. Η έκθεση, που θα διαρκέσει από 28 Μαρτίου έως 6 Σεπτεμβρίου, φιλοδοξεί να μεταφέρει αυτή την εμπειρία σε μια νέα γενιά σχεδιαστών και θεατών.
Σχόλιο 
: Η έκθεση στο Bowes Museum επιβεβαιώνει πως η Vivienne Westwood έχει πλέον μετακινηθεί από το περιθώριο της αντισυμβατικής μόδας στον πυρήνα της πολιτιστικής κληρονομιάς της Βρετανίας. Η μετατροπή μιας ιδιωτικής συλλογής σε μουσειακή αφήγηση δείχνει πώς η αγορά συλλεκτικής μόδας λειτουργεί πλέον ως παράλληλη «κεφαλαιαγορά» πολιτισμικού κεφαλαίου: τα ρούχα δεν αποτιμώνται μόνο σε χρήμα, αλλά σε συμβολική ισχύ, ιστορία και ταυτότητα. Για το ελληνικό κοινό, η περίπτωση Westwood φωτίζει τη στρατηγική αξία της μόδας ως βιομηχανίας δημιουργικής οικονομίας, ικανής να παράγει όχι απλώς προϊόντα, αλλά διαρκή πολιτισμικά assets με διεθνή ακτινοβολία.
#VivienneWestwood #μόδα #έκθεση #BowesMuseum #δημιουργικήΟικονομία
